《商圈脈動 》Vol.2｜一起的時候：在行動現場，是什麼讓事情開始運作？
一個商圈改造行動，是百種力量的交織；是設研院、設計師、地方政府、商圈、居民、顧問的共創場域。《商圈脈動 》第二期，以群像視角描繪這場交織的行動現場，讓讀者看見系統背後的細節，聽見對話的迴響，讀懂設計團隊如何穿梭於地方縫隙之間。
商圈美學設計加值計畫啟動的那一刻，無論是商圈代表、顧問、設計師，還是地方政府、在地居民或店家，每個角色都帶著各自對商圈改造的好奇、問題與期待，一起走進改變發生的場域。設計介入的現場，是一段高度仰賴多方角色對話與信任建立的歷程，如何充分引導人們吐露真實心聲與多元需求，權衡出能照顧到各利害關係人的商圈提案，將是這一連串行動得以順利展開的關鍵。而商圈改造的進程從來非單一路徑。從設計進場的觀察盤點、意見整合、方案執行到後續維護，每一步都環環相扣。為協助商圈代表更清晰掌握計畫的行動節奏，我們將整體推進歷程歸納為六個階段，並對應不同角色在其中的參與任務與合作方式。
這六個階段構成一套具備動態回饋機制的推進架構，強調歷程的連續與再生。當改造成果落地後，將回到對場域現況的再觀察與微調，帶動新一輪盤點與行動。透過這樣的循環，商圈逐步培養自我評估與應變能力，邁向長期營運與自主更新。
▲ 商圈計畫進程的六個階段
角色行動：從參與到實踐的路徑圖
商圈若要走向長期發展，不僅需要政府、專家協助，更需要每個利害關係人在不同階段充分分工合作。因此，在商圈美學設計加值計畫中，台灣設計研究院作為跨局處的溝通平台，集結縣市政府、地在公所、里長、跨域顧問、設計團隊、商圈代表與店家共同參與討論，以多元設計策略強化商圈品牌形象與地方特色，為臺灣商圈帶來新氣象。
▲ 商圈各方利害關係人對應期不同角色、關鍵任務與合作方式
專家觀點
在商圈改造的現場，設計團隊與商圈協作的過程中，難免會出現雙方期待不一致的情況，但這無關對錯，而是看事情的角度、立場不同，心中排定的優先序自然也不同。因此本期特別採訪本案的營運顧問地球 MD 山本聖、空間顧問賴人碩建築師及品牌顧問郭中元藝術總監的提點，讓設計團隊與商圈在合作初期，能從營運、空間、品牌三大面向，先踩穩起點再逐步展開行動。
當設計進入商圈時，給各利害關係人的小提點：
小提點 ①「專注建立對話的基礎，讓彼此都能清楚表達自己的價值與顧慮。」在時程壓力下，設計團隊有時會想第一時間針對問題給予多樣的解法想像，希望盡快達成共識並開始執行，但地方接受新觀念需要一定的時間，面對不同利害關係人，需有耐心地溝通說明與保留調整彈性，才能逐步獲得理解並建立信任。
小提點 ②「找出能延續商圈發展脈絡的設計元素，才有機會建立具整合性的品牌識別。」商圈歷經不同階段的改造，往往累積了 logo、招牌、標誌系統等視覺成果，但若每次改造都從零開始、未加以整合，品牌形象將難以被記住。視覺資產的價值，不在於數量的堆疊，而在於是否能延續商圈脈絡、形塑清晰的遊逛意象。此時設計團隊的首要之務，不是再創新一套全新語彙，而是回頭盤點既有資產，提煉出可延續的設計元素，建立統一且具脈絡感的品牌識別，讓商圈容易被辨識、被記得。
小提點 ③「從地方資源與優勢條件出發，建立能長期運作的商圈經營策略。」從不同的商圈改造經驗交流中反思，商圈會因應不同的自然條件、歷史脈絡、文化特色或產業結構，設計應聚焦於幫助地方重新認識自身特色與優勢，並配合政府、商圈等多方利害關係人的關注焦點，建立有延續性的合作機制。
小提點 ④「辨識不同族群的行動動機，調整溝通策略，讓更多人願意參與。」
因應各地區的生活者型態不同，通常商圈中也都會有改造行動的關鍵推手，積極地改變現況，組織地方力量、資源，以發展出自有特色，因此想提升地方的自主性，得先辨識誰最有動機，逐步連結和動員，才有機會促成改變。
▲ 商圈設計期中審查現場
▲ 旗山商圈設計現勘-跨域顧問與設計師
設計師是推動地方共創的同行者
實際走進商圈改造現場後，會發現設計團隊扮演的角色比想像中更多元，從提案發想到落地執行，設計師不只是創意工作者與美感實踐者，更常在觀察者、協調者、策略轉譯者等多重身份間不斷切換。如同嶼人設計比喻，設計師應該成為鄰居般親近的角色：「設計的起點，往往來自聊天中聽見的細節、觀察裡感受到的特色，『生活感』本身其實就是設計思考的養分。」
設計師不僅是創作者，更是與地方展開對話的橋樑與促成共創的重要推手；而設計，不僅是一份提案，也是一種共同語言與行動默契，與地方攜手編織出一致且可持續的未來想像。
▲ 設計團隊運用平溪周邊的當地植物「大菁」進行天然藍染，並邀請店家與居民一同共創，運用在公共設計空間
美學課堂筆記
在當代消費型態快速變化的情境下，商圈的發展不僅需要公共空間的優化，同步要思考商圈長期發展，才能回應消費者多元的需求與期待。透過理解「設計美學」在其中扮演關鍵角色，它不只是改善「場域」的視覺感受，更關乎「人」及「服務」可以提升商圈獨特性的具體行動。
因此，這兩年設研院也在計畫中推動「美學課程」，即以協助商圈與相關利害關係人建立設計認知為核心目標，在一系列透過品牌、美學、企劃、體驗與行銷等多面向課程，累積跨領域知識並培養實務操作能力。課程內容涵蓋從店家內部經營策略、顧客到訪時的感官體驗，到對外宣傳與曝光方式，逐步引導商圈走向替商圈整體行銷的整合，並進一步建立自主企劃與活動辦理的能力。以下我們將列舉美學課程中的「陳列設計」與「體驗設計」課程，展開說明美學之於商圈的重要性：
美學課程「陳列設計」
「人們的本能很容易受到環境的暗示，『商品陳列』其實就是運用大眾的本能感覺，透過道具佈置和擺放巧思，製造似曾相識的關鍵點。」
著有《陳設美好的生生活》、現為棲仙陳列選物所主理人林書言主責「商品陳列」課程，特別引入「以視覺行銷（Visual Merchandising，簡稱VMD）的觀念，店家或市集所擺放的商品，可按節慶、活動重新展示，例如店主可依據商品包裝色彩、陳列道具或燈光調整，讓消費者每次來到店裡都能再次認識商品，甚至更能凸顯店家的品牌形象與特色。「人們的本能很容易受到環境的暗示，『商品陳列』其實就是運用大眾的本能感覺，透過道具佈置和擺放巧思，製造似曾相識的關鍵點。」以下提供四個實際的重點陳列示範案例，幫助商家在陳列商品時能有更清晰的方向可依循：
➀ 凸顯招牌與 LOGO
➁ 名片與 QRcode 的擺放
➂ 商品說明讓消費者更安心
➃ 善用手寫小黑板增加商品溫度
▲ 陳列設計示範/圖片由棲仙陳列選物所主理人林書言提供
美學課程「體驗設計」
把抽象的感覺轉化為消費者能真實體驗的設計策略
叁捌地方生活創辦人邱承漢從「消費者端」來思考商圈的價值與行動設計，建立一種可持續、自主、循環的商業模式，課程從「顧客角度設計一段體驗旅程」重新看見自身的空間與商圈，把抽象的美學概念轉化為實際可操作的體驗設計策略。其中包含三個核心觀念：
➀六感體驗設計五感體驗基礎上加入情感共鳴，讓空間與服務不只被感知，更能被感動與記住。
▲ 以鹽埕第一公有市場為例，傳統市場的氣味與聲響，結合年輕攤商的視覺設計，創造出懷舊中帶新意的感受。
➁關鍵時刻與峰值體驗好的體驗是創造高峰，創造餘韻。人們在體驗時，往往不會記得全部的細節，而是特別記住其中最強烈的感受（峰值）與結束時的感受（終值）。
➂STP 定位思維
先劃分市場與客群，鎖定最想打動的人，最後讓他記住你的故事定位品牌。
＊備註：STP 三階段意涵（Segmentation, Targeting, Positioning）「STP 指的是市場區隔（Segmentation）、目標客群選擇（Targeting）、品牌定位（Positioning）三步驟⋯⋯」
▲ 以銀座聚場為例，將其定位為「舊城裡的生活練習場」，吸引對生活有感、願意慢下來的人。這樣的清晰定位，讓空間、活動與視覺語言展現一致性，也讓學員理解定位對後續設計的重要性。
自我運作的開始
「設計改造是個起點，而不是終點。」在本期最後，引用營運顧問地球MD山本聖的一段話：「設計團隊要理解自身的『退出』是必然的，商圈能否建立永續運作的結構，才是未來發展關鍵。」改造計劃的落地與完工，是商圈自主運作的起點。
▲ 商圈自主延伸品牌設計識別應用｜西門淺草品牌識別延伸應用
▲ 商圈自主延伸品牌設計識別應用｜孔廟商圈自主利用品牌識別應用
▲ 商圈自主延伸品牌設計識別應用｜哈瑪星商圈形象座椅
《商圈脈動》成果輔導專冊 Vol.2｜一起的時候：在行動現場，是什麼讓事情開始運作？
《商圈脈動》商圈美學設計加值計畫 成果輔導專冊
由經濟部商業發展署與台灣設計研究院共同推動「商圈美學設計加值計畫」，聚焦於「以人為本」的核心理念，透過中央與地方政府的協作、商圈的投入，以及設計專業的參與，重新挖掘商圈的價值與魅力，並以美學設計為手段，深化品牌識別、指標系統，精煉在地文化的表述方式。
這系列《商圈脈動》成果輔導專冊，是一條回望設計介入地方的實踐軌跡。從一開始的判斷、選擇，到進場後的共創、驗證，每一步都不是單點施作，而是人、場域、制度、資源之間的對話。四期內容對應四個階段：第一期《現場有光:觀察場域與決策脈絡之間的縫隙》聚焦如何觀察與理解 ; 第二期《一起的時候:在行動現場，是什麼讓事情開始運作?》記錄行動如何展開 ; 第三期《改造現場展開：街區裡細節的感官紀錄》呈現街區細節的變化 ; 第四期《之後呢?從地方實驗到國際場域的未來路徑》則將視角放遠，在經驗中展開未來行動。
不論你是正在推動地方計畫的行動者，還是在思考改變可能性的設計者，這系列專冊都能成為你手上的參考工具，跟著四期的內容脈絡，從真實場域的操作經驗中獲得啟發。我們相信，設計的價值不只在於提出解方，更在於創造對話與共識的契機。
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